「衣」のフィルターから人間の文化を見つめる

平井　紀子著
『装いのアーカイブズ
―ヨーロッパの宮廷・騎士・農漁民・祝祭・伝統衣装』
2008年5月26日刊
A5判　256頁　本体3,200円
発行／日外アソシエーツ・発売／紀伊國屋書店

「衣」のフィルターから人間の文化を見つめる
「図版解説」は歴史の奥行きの深さを開く　　鷲見洋一

　ふつうの単行本でありながら「アーカイブズ」と名乗る、おもしろい書物である。
　読んでいくに分かってくるのだが、本書の著者平井紀子氏は、大学図書館に長年勤務した経歴を持ち、とりわけ服飾関係の資料を扱ってきたベテランなのだ。「装いのアーカイブズ」というタイトルは、著者の側からすれば、ことさら構えた論文集でもなく、しゃれたエッセー集でもない、服飾の歴史をめぐる、ただのカードないし資料集ですという謙遜なのだろうが、これがなかなかどうして、けっこう読ませる書物なのである。

　実際はどうなっているかというと、膨大な世界服飾史から選り抜かれた60点の資料を手際よく分類し、記述・解説した、ある種の事典ないし案内書といった体裁をとる。「事典」や「ガイド」は、情報だけは正確でも、論文や評論に比べてどこか紋切り型で、個性に欠き、潤いに乏しいというのが常識であるとすれば、本書にはその常識を打破するに足るだけの、快い知的刺激に満ちた内容が横溢していることにまず驚かされる。

　平井氏が狙っているのは。よくある衣装の変遷史でもなければ、民族や地域単位の解説本でもなく、衣装の機能や服種による類別を主軸にすえた構成をとっており、従来の類書とは一線を画する編集である。対象とされる時代は中世から近代で、西ヨーロッパが中心になるが、「衣」というフィルターを介して「人間の文化」を見つめ直そうという著者の企図は、この卓抜な視座設定のおかげで、みごとに成功しているといえよう。

　全体の章立ては六章構成で、第一章「君主および皇帝・皇后の服装」、第二章「戦士の服装」、第三章「祝祭服・儀礼服」、第四章「作業服・農民服・職業服」、第五章「地域の伝統衣装」、第六章「スポーツ服・遊戯服」となっている。

　記述の単位は、取り上げる服ごとに数ページ程度の分量だが、かならず図版が数葉添えられ、１．「国・地方・民族」、２．「時期・時代」、３．「図版解説」、４．「典拠文献」、５．「解題」という具合に、きちんと区分けされている。よくあるべったりとした語り口の、長々しい文章体ではない、辞書風の清々しい構図が最大の特長である。

　まず、３．「図版解説」の部分は、著者が自由に筆を揮うページで、歴史、文化、逸話などさまざまな分野におよび、ここが本書のいわば「読ませどころ」になっている。私は日頃ヨーロッパの歴史に親しむことが多いので、前半部で取り上げられている君主、皇帝、皇后、戦士の衣装や、祝祭服・儀礼服の類は、写真や挿絵などで接する機会も少なくないわけだが、本書後半の「作業」、「農民」、「職業」といったカテゴリーについては、未見のものが多く、作業や労働内容の種類から捉え直した服装、地方や国特有の伝統衣装、とりわけスポーツの制服といった、珍しい素材をことのほか楽しんだ。ほんの一例をあげるなら、「ドイツの飛脚」にあてられた六ページは、簡素で切りつめた表現ながら、ギリシア・ローマ時代から中世・近世ヨーロッパにおける飛脚制度や郵便制度の歴史がわずかなスペースで略述され、著者の豊富な蘊蓄の一端を垣間見せる。スポーツ服をあつかった最後の数ページでは「水着」が登場するが、間近いオリンピックの水泳種目で話題をさらっている評判の競泳用水着を、平井氏の文章の延長線上に置いてみると、意外と奥行きの深い歴史的展望がえられるのもたのしい。

　４．「典拠文献」は、逆に、衣装関係の稀覯本に関する細密な記述である。衣装専門の司書たる著者の学問的知見が披瀝されて、その道の専門家には、たまらなく美味しい箇所であろう。近年、アナル派を中心として展開する社会史のめざましい成果のなかで、服飾に着眼した大部な研究書もちらほら目に付くが、本書はそうした重厚長大路線から心持ち離れたスタンスで、趣味のいい、それでいて腰の据わった教養と含蓄の香りを発散している。ぜひ続編を期待したいところである。　
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（中部大学教授／18世紀フランス文学・思想・歴史）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「図書新聞」2008.8.16（第2882号）より転載

週刊読書人 2008.8.8 新刊紹介

平井　紀子著
装いのアーカイブズ
―ヨーロッパの宮廷・騎士・農漁民・祝祭・伝統衣装
2008年5月刊
定価3,360円(本体3,200円)
A5・250頁　ISBN978-4-8169-2103-2

　1960年代から40年にわたって、文化女子大学図書館に勤務してきた著者が、中世から近代ヨーロッパの服飾の歴史を紹介する。王侯貴族の着用した宮廷服に加えて、民間の人々の服装を並列することにより、衣装・衣服文化全般を把握することができる。因みに、文化女子大学を含む文化学園は、1923年に文化裁縫女学校として設立され、現在まで、多くのデザイナー、服飾評論家などを輩出してきた、服飾の普及と専門教育を目標に掲げてきた学校である。それゆえ、その付属図書館は、世界を見渡してみても、有数の服飾専門図書館であり、所蔵する資料も貴重なものが多い。

　著者はまえがきで、こう述べている。「服飾の歴史は、まさに人間そのものの歴史ともいえます」。そして「『衣』というフィルターを通して『人間の文化』を見つめなおしてみたい」と。

　取り上げられた図版は60点。巻頭は、フランス王妃マリー･アントワネットの宮廷用盛装にはじまる。服飾版画の代表として知られる図版集『ギャルリー・デ・モード』から選ばれている。劇画『ベルサイユのばら』などでよく見る、スカートが横に膨らみ、豪華な刺繍が施された衣装である。この時代、「マリー・アントワネットがモードの実権を握り、彼女の気まぐれから作られる衣装はフランスのモードとなってヨーロッパ中を風靡した」という。この幅広のスカートは、座席に座る時に、通常の三倍から四倍の場所が必要となり、しばしば「争いの種」にもなった。

　また、ジャンヌ・ダルクの軍服なども掲載されている。美少女として描かれることが多いジャンヌ・ダルクだが、実際には、重い鉄製の甲冑を身につけて、戦場を駆け回っていたことから、「頑強な女性であったはず」と推理する。

　その他、祝祭服や農民服、スポーツ服等を取り上げているが、図像を見ているだけでも、興味深い一冊である。（日外アソシエーツ　A5判・255頁・3360円）

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「週刊読書人」2008.8.8（第2750号）より転載

マイ ライフ イズ マイ ライン―My Life is My Line

墨線　加藤光峰の世界
　―筆墨心画集　甲骨文字・金文に魅せられて
加藤光峰〔著〕　2008年2月刊
定価9,660円(本体9,200円)
A4変型・190頁
ISBN978-4-8169-2090-5


著者からのメッセージ
マイ ライフ イズ マイ ライン―MY LIFE IS MY LINE

　私が甲骨文字とか金文に興味を待ち始めたのは昭和三十年代、学生時代の頃です。当時、それらを学問的に研究されていたのは先年お亡くなりになった白川静先生や島邦男先生といった学者たちでした。私の場合、そうした古代文字だけでなく、それらを使っていた殷や周といった中国古代の人々の暮らしぶりや考え方をもっと知りたいと思いました。彼らの過酷な現実や運命に立ち向かう人間としてのエネルギーに興味を持ったのです。

　それともう一つは、十八、九歳の頃から専門的に書の芸術をやりたいと思っていました。私の師匠にあたる桑原翠邦先生は歴代の明蹟をつぶさに臨書するという原典主義を貫いた書家でしたが、私は書をやるならこれまで誰もがやっていないジャンルを開拓したいと思いました。

　甲骨文字・金文もすでに中国の清朝末期から中華民国にかけていくつかの研究や書作はありました。しかし、私はそうした先人たちの作品を反復臨書するのではなく、直接的に甲骨文・金文に取り組むべきだと思い、古代人のプリミティブな感情を体得するには、まずそれらの文字群から発せられるメッセージを聴きとるのが最短であり最良の方法だと考えました。

　古来、芸術家といわれる人々はみな自分の専門ジャンルを持っています。書の芸術をめざすなら自分も甲骨文・金文の専門家になるしかありません。甲骨文字は亀の甲羅や獣骨に彫られたものですし、金文は大きな青銅器に鋳込んだり刻られたりしたものです。つまり、立体物です。しかし、私がやろうとするのはそうした骨や金属や石に刻るのではなく、筆と墨で紙に書くことによっていかにして三次元的な空間を表現するかという仕事でした。これまで誰もやったことがない新しい芸術の世界、即ちファインアートを創造するために私がクリエイトしていく技法とセンスと芸術志向を訴えていくことだと思いました。

　書は「眼で聴くリズム」が大事だと思います。楷書、行書、草書、隷書、篆書、みなそれぞれリズムを持っています。しかし、さらに分析すれば各体それぞれ四つか五つのキャラクターに分類できるのです。書道には古典の教則本がたくさんありますが、そうした様式や時代ごとの古典作風のキャラクターをつかむと臨書がもっと豊かに楽しくなるはずです。

　書をやる上で何よりも肝心なことは、書の線質をどのように考え、作家自身の何を表現したいのかということです。私は文字の源泉から人間の内面律を学び取りたいと願っています。そのためにはできるだけ幅広く、そして奥深い「芸術的想像力と思索力」を身につけたい。古代文字はもっともシンプルな形体でしかも格調を兼ね備えています。また、私には人間の普遍的な美意識とエネルギーが強く感じられます。それらが私の制作意欲を大いに駆り立ててくれますし、昨今では私の生きる意味まで教え導いてくれる存在として感謝の念すら覚えているのです。（加藤光峰）

＜書21　2008年30号　（匠出版　2008年4月1日発行）　99頁より転載＞

ニューヨーク五番街 フォーブス画廊企画 加藤光峰個展

ニューヨーク五番街　フォーブス画廊企画
加藤光峰　個展
二〇〇七年十月六日～十一月十七日
会場　米国の人気経済誌フォーブスの所有する画廊。フォーブス画廊は二本立てで、常設展はフォーブス家蒐集のコレクションを、企画展は主に現代作家の作品を展覧する。画廊は本社ビルの一階を占めている。

　今回の光峰の個展は、従来の企業に対する取材方法を独創的な視点で一新させ、今日の繁栄をもたらした初代Ｂ・Ｃ・フォーブス氏の先見の明と、古代中国文字を日本で最初に作品のモチーフとして展開し続けた光峰のそれと共通するものがあるとの評価を得て、開催されることになったものである。

　なお作者自身の夢、叫び、生き方をテーマとした「筆と墨」による美の追求は、彼の地の数多くの人々にもファインアートとしてアピールし、彼らの共感を得たと自負している。

＜墨2008年1・2月号　190号（芸術新聞社発行）119頁より抜粋＞

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小社の書画集には、フォーブス画廊個展の出展作品も含まれます。

墨線　加藤光峰の世界
　―筆墨心画集　甲骨文字・金文に魅せられて
加藤光峰〔著〕　2008年2月刊
定価9,660円(本体9,200円)
A4変型・190頁
ISBN978-4-8169-2090-5

加藤光峰―書が芸術と呼ばれる時／小熊日々軌

墨線　加藤光峰の世界
　―筆墨心画集　甲骨文字・金文に魅せられて
加藤光峰〔著〕　2008年2月刊
定価9,660円(本体9,200円)
A4変型・190頁
ISBN978-4-8169-2090-5
http://www.nichigai.co.jp/sales/2090-5.html

　書壇と一歩距離を置きながらも、書が純然たる美術であるために、一貫して甲骨金文とその古代の生命感を感受し、掘り下げてきた加藤光峰である。書は近代絵画と肩を並べなくてはいけない、という現代書の命題を、加藤は自身の命題として二十代より歩み続けてきたわけだが、世界有数の経済誌『フォーブス』で知られるフォーブス社ニューヨーク五番街本社ビルの同ギャラリーで、加藤光峰の個展が一ヵ月以上にわたり開かれたのは昨年の十月のこと。

　フォーブス社副社長クリストファー・フォーブス氏が、加藤光峰の書業のなかに、同社と同じ理念をみたことにより個展開催を依頼されたことによるが、情熱ある行動のなかに変革を求め、新しいリーダー像を探してきた同社の起業精神との合致を、同社副社長は加藤に見た。

　すでに戦後も六十年以上になるが、先の大戦から明けて、西洋の意識が多く日本に入り込んでくるなかで、書も世界に目が向き、海外の美術動向もアンフォルメルという抽象旋風が吹いた時に、書が世界の美術のなかで注目を浴びた時がある。そうした中でサンパウロやベネチアのビエンナーレなど世界の主要美術展に、書が日本の美術の代表として出展されるなかで、手島右卿や井上有一、森田子龍など、多くの作家が世界で注目を浴びた。それら一九五〇年代から六十年代を海外での評価のピークとし、またその後の書壇の隆盛を迎えて二十世紀は終焉を迎えた。

　現在、優れた作家も健在するが、その焼き直し作業を中心としたまま、停滞ムードが漂うのが昨今の書の世界の現象と大きな流れではいっていいだろう。そんななか、現在、跋扈する偽文化軽薄旋風のなかにあって、いま、加藤を取り上げたフォーブス社がいたことが、現代の書にとって救いにも思えた。

　現代書道の父、比田井天来の高弟・桑原翠邦に加藤は師事しながらも、二十世紀になって知られた甲骨金文の世界に可能性を見つけ、先達はいず、だれも本格的に書作品としていない世界を、独り歩む決心をする。

　二十七歳時、銀座松坂屋のギャラリーで初個展開催。その後、アメリカ巡回展、ロンドン、台湾などにおいて個展を開催し、国内でも現代美術専門の銀座ミタケ画廊で十年連続の個展など、精力的に書が美術たることを証明してきた。

　加藤の凄みは、半世紀にわたり、一貫して甲骨金文を追い続けてきたことだが、現代美術やデザインの世界を垣間見ながら、例えば、“もの”という素材を通し、既成概念から脱却し、それぞれの新たな関係を探ろうとした七〇年代の現代美術ムーブメント“もの派”の代表作家とされるリー・ウーファンなどを例に出しながら、境界としての線と動きある書の線の違いなど、批評眼をもって、鋭く指摘する。

　現代美術と現代書は似て非なるものでもあるが、加藤の書へのアプローチの仕方は、あくまで書は、発想でなく生命体そのものでありたい、と高らかに宣言しているようでもある。

　“肝心なのは、書の線質、線性をどのように考え、何を使っていかに表現しべきか、ということでしょう。私は、文字の源泉から人間の内面律を学び取りたいと願っています。そのためにも出来るだけ幅広く、そして奥深い「芸術的想像力と思索力」を身につけたい。古代文字は最もシンプルな形体でしかも格調を兼ね備えています。また、私には人間の普遍的な美意識と訴求力（エネルギー）が強く感じられます。

　それらが私の制作意欲をおおいに駆り立ててくれますし、私の生きる意味までも訓え導いてくれるような気がする昨今です”と加藤は自身の著作の中で語っている。

　芸術を学んだ人間は、最後は、人間をどう見たり、人間をおもんぱかる、人間を自分を大事にすることだ、ともいう加藤。造形上の思索から出た言葉からは深い味わいを感じた。（小熊日々軌）

プロフィール：
加藤光峰（かとう・こうほう）

1934年5月1日　北海道生まれ
　師・桑原翠邦に師事
1957年　東京学芸大学書道科卒業　東京自由が丘にて「亀甲会」創立
1960年　松竹映画「もず」その他映画タイトル製作
1966年　ホアン・ミロ来日の際、作品賞賛される
1968年　田中千代氏と共同制作（ドレスに揮毫）全米にテレビ放映
1974年　故松尾静麿氏碑文揮毫、羽田空港VIP室に「鳳」制作（現在成田国際空港に展示）
1976年　日本航空会館ロビーレリーフ「九光和同」大理石刻字制作
1983年　ロンドンにて企画個展 Gallerie39 BBC放映
2001年　「国境なき医師団」のキャンペーンポスター制作協力
2007年　ニューヨーク5番街フォーブス画廊にて画廊企画「加藤光峰個展」開催
　その他、個展ほか多数。

＜日本書法 Vol.14（書道芸術社 2008.3.25 発行）40頁より抜粋＞